颱風沒攔住BW的年輕人

證券之星 王梓旭

線下仍是必不可少的一環

7月12日，爲期三天的BW2026在上海國家會展中心落下帷幕。

開展前，颱風“巴威”一度讓人擔心天氣會不會影響現場，但從實際情況看，它基本沒有給BW造成什麼麻煩，風是有的，雨幾乎沒下，天公十分作美。

走出地鐵站時，上海還是一副盛夏晴天的樣子，國家會展中心外排起長隊，拖着行李箱的年輕人、整理假髮的coser、舉着相機找角度的攝影師，把“四葉草”門口變成了另一個入口。

對很多人來說，BW已經不是普通意義上的看展，它更像是每年夏天固定發生的一次線下相聚。有人一早趕來排隊，有人揹着大包小包在場館之間穿行，有人爲了拍到喜歡的角色在展臺外等很久。

第一天還是工作日，但現場人流已經爆滿，展館裏最直觀的感受就是年輕人太多了，而且他們不是被動圍觀，而是在主動參與。

B站披露的數據顯示，BW2026三天吸引來自全球30多個國家和地區的40萬人次參展，全球170家展商參與，設有700多個展位，現場還有超6萬名Coser到場互動。這個規模放在任何線下展會里都足夠顯眼，但在現場，比數字更有說服力的是排隊。

熱門遊戲展臺前，試玩、領取物料、購買周邊、合影打卡都要等，幾乎每走幾步，就能聽到有人在說“人好多”。有人和我聊到，和其他城市的一些展會相比，上海BW的年輕人密度和熱鬧程度還是明顯不一樣。

這種熱度也在往場館外擴散。公開報道提到，今年BW海外觀衆佔比達到18%，活動也帶動了上海酒店、商圈和周邊文旅消費。換到現場語境裏，這些數據並不抽象，你確實能在場館裏聽到不同語言，也能看到不少海外觀衆拿着物料、跟coser合影、排隊打卡。

BW的影響力已經不只停留在B站社區內部，它正在變成上海暑期消費場景的一部分。

廠商對這件事的感受更直接。有業內人士和我聊到，BW是他們會優先考慮的線下活動，因爲這裏能把玩家、角色和內容放到同一個場景裏。對這類重角色、重社區反饋的遊戲來說，線下不是簡單擺一個展臺，而是一次面對面見到玩家、回饋玩家的機會。很多玩家平時在社區裏發圖、討論、抽卡、寫攻略，到了BW，他們終於可以把這些線上情緒帶到現實空間裏。

今年不少廠商都把展臺搭得很重，現場也確實被這些展臺撐起來了。

《鳴潮》正好趕上3.5版本更新節點，現場裝置也順勢做出了更貼近新版本氣質的風格。中式結構、燈光、山水和機關感放在一起，很適合拍照，旁邊排隊買周邊的人很多，有人說起步就要等一個小時。它不像一個只負責展示物料的區域，更像是把版本氛圍搬到了現場，玩家停留、拍照、排隊、討論，本身就在給這個版本製造第二層傳播。

米哈遊的展臺則是另一種“地標式”存在。《崩壞：星穹鐵道》的12米高姬子機甲、《原神》高約6米的機械造物，加上《絕區零》的展區，讓幾款產品在同一片空間裏形成了很強的視覺壓迫感，玩家很難不被這些巨型裝置吸引過去。二遊玩家會比較哪家展臺更熱鬧，但真走進場館看，熱門項目幾乎都被人圍着，所謂“比拼人氣”，更多像是一種玩家之間的現場玩笑。

三角洲行動的展臺也很熱鬧。大展臺、還原度很高的cos、舞臺表演和現場互動，把射擊遊戲的軍事氛圍直接搬到了場館裏。它和二遊展臺的審美不同，但邏輯是相通的，玩家來BW不是隻爲了看海報、拿袋子，他們想要的是一眼就能認出來的遊戲世界，是走近以後願意停下來的東西。

這種“把遊戲世界搬出來”的思路，在《勝利女神：新的希望》展臺也能看到。公開報道提到，它把遊戲裏的“諮詢室”搬到了線下，現場相關人士也和我聊到，他們在打卡、留言一類的互動環節上花了不少心思，不是簡單讓玩家拍完照就走，而是希望玩家能在展臺裏多停留一會兒，留下和角色、和遊戲有關的表達。

對《勝利女神》這樣的產品來說，玩家與角色之間的情緒關係本來就是核心資產，到了BW，展臺設計要做的不是重複介紹遊戲，而是把這種關係變成可以被看見、可以被拍下來、可以被帶走的東西。

《棕色塵埃2》的展臺也延續了這類角色型遊戲在線下的吸引力。現場Coser依然非常吸睛，主屏互動、物料交換和玩家打卡放在一起，引發了不少觀衆停留和拍照。對很多老玩家來說，BW不只是一次展出，也是他們和熟悉角色、同好玩家重新碰面的機會。

索尼今年的展臺做的是“PlayStation次元列車”，大型主題站臺、PS護照打卡蓋章、社區玩家和Coser互動都放在一起，現場更像一個面向玩家的綜合打卡點，而不只是單款遊戲展示。

《漫威鬥魂》是其中比較值得注意的內容，漫威IP、Arc System Works的格鬥遊戲製作經驗，再加上PlayStation Studios的參與，讓它在一堆國產二遊、射擊遊戲和獨立遊戲中顯得很不一樣。主機平臺、海外IP和二次元展會放在同一個空間裏，也讓BW的內容邊界變得更復雜。

騰訊的《虛環》也在現場亮相。這個項目本身就和V圈、虛擬主播有關，放在線下展會里很合適。現場提供了試玩內容，項目還處在持續收集玩家反饋的階段，我去看的時候試玩基本也是一個小時起步排隊。原本高度依賴屏幕和直播間的虛擬內容，到了現實場景裏還能不能吸引人停下來，至少從現場看，玩家願意停，也願意試。

遊戲之外，模型、手辦、穀子和虛擬主播相關展區同樣能聚人。官方分區裏有“模魂英雄”“虛擬樂園”“夢幻集市”等板塊，現場能看到大量模型作品、手辦品牌、創作者攤位和同人周邊。很多觀衆不是隻爲某一款遊戲而來，而是順着自己的興趣在不同展區之間流動，官方谷、同人無料、模型比賽和VUP互動放在一起，構成了BW更寬的一面。

大廠之外，獨立遊戲和中小體量產品也有自己的存在感。發行《蘇丹的遊戲》的2P Games、帶着《永恆輪迴》來到現場的SapStaR Games，都在用更輕量的方式和玩家見面。它們不一定需要巨型裝置和大舞臺，試玩、交流、周邊和社羣互動本身，就已經是線下展會的價值。

這也是今年BW很容易被忽略的一點。大家常常會先看到巨型裝置、熱門coser、舞臺活動和周邊隊伍，但現場氛圍不是隻靠少數大展臺撐起來的，而是一個個興趣社羣在同一空間裏短暫重合。

漂亮coser依然是BW繞不開的話題，你會看到一圈攝影師圍着拍，也會看到一些coser和普通觀衆一樣在場館裏遊走、排隊、聊天。角色不只站在展臺上，也會走進人羣裏；觀衆不只是看角色，也會用拍照、交換物料、寫留言、排隊打卡的方式參與進去。

我自己在現場還遇到了一件小事，手機突然卡死，關機後再開機，系統要求必須連接WiFi或者Mac，不然幾乎就成了一塊磚。場館裏人很多，我臨時拉住旁邊一個人借熱點，對方很快就幫我開了，我等了七八分鐘，手機才恢復正常。事情不大，但放在BW這樣的場景裏又很合理，大家因爲相近的興趣來到這裏，哪怕彼此不認識，也更容易順手幫一把。同好之間的距離，有時候會比普通陌生人近一點。

線上社區當然高效，PV、前瞻直播、短視頻、二創活動和話題運營，已經是遊戲宣發裏的標準動作。可BW說明，玩家並沒有只停留在屏幕裏，尤其是年輕玩家，他們願意爲了一個IP、一名角色、一場舞臺或一份限定周邊來到現場。只要內容有吸引力，線下依然能把分散在各個平臺上的人重新聚到一起。

對B站來說，BW的價值也不只是辦一場大展。它把UP主、遊戲廠商、coser、玩家、海外觀衆和城市消費放在了同一個空間裏，有人爲角色而來，有人爲UP主而來，有人爲痛車、手辦、模型、獨立遊戲、桌遊或虛擬主播而來。不同興趣的人在同一天湧進同一座場館，才構成了BW最有辨識度的氛圍。

颱風最終只是擦肩而過，沒能影響這三天的熱鬧。對很多玩家來說，來到現場本身就說明線下仍然有吸引力。喜歡的東西到了BW，不再只存在於手機屏幕、遊戲客戶端和社區帖子裏，它會變成排隊的人、舉起的相機、塞滿包的周邊、擦肩而過的coser、留言牆上的一句話，還有一個陌生人臨時遞過來的熱點。

來源：星遊際